《艺术评论》(月刊)2019年目录
发布时间:2020-05-21 15:21:58 作者:本站编辑 来源:本站原创 浏览次数:
《艺术评论》(月刊)2019年第十二期目录 | |
观察与思考 | |
把提高艺术质量作为戏曲创作的生命线 | 作者:吕育忠 |
“抽象继承”和“死学活用”——论影偶艺术创新发展的方法论原则 | 作者:胡一峰 |
特别关注·庆祝中华人民共和国成立70周年文艺专题(下) | |
庆祝中华人民共和国成立70周年文艺专题(下) | 作者:本刊编辑部 |
传统与现代交织的舞蹈文化活体——透视70年中国民族民间舞蹈创作的三次勃兴 | 作者:许锐 |
完成性与过程性的纠葛——新中国70年油画创作中的两种支配性话语 | 作者:尹丹 |
视点·技术革新与电影未来 | |
技术革新与电影未来 | 作者:蔡郁婉 |
HFR/3D电影的奇幻漂流——《双子杀手》与电影的未来想象 | 作者:张斌 |
新技术革命时代的电影“危机”——从《双子杀手》谈起 | 作者:王冰冰 |
未来电影技术与艺术的博弈 | 作者:王丽;敖柏 |
关注·传统艺术的文化交流与传播 | |
非遗之后:周家班的“菠林喇叭”传播研究 | 作者:赵倩 |
中日曲艺翻译交流中的文化符号“转借”探讨——以日本古典滑稽落语《青菜》脚本的中文移植翻译为例 | 作者:李博;邬甚佳 |
戏曲,何以成为主流艺术?——兼论国家艺术基金资助戏曲传播交流推广项目情况 | 作者:赵茜 |
聚焦·中国芭蕾年 | |
中国芭蕾年 | 作者:本刊编辑部 |
“民族化”是中国芭蕾发展的必选项吗? | 作者:李琼 |
鲍里斯·艾夫曼舞剧中的情感表达与形式创新 | 作者:陈琛 |
马修·伯恩版《天鹅湖》:对爱、自由和现实“藩篱”的独特诠释 | 作者:庞小强 |
书评 | |
电影表演艺术理论的垂直高度——关于《文化即吾心:电影表演与社会表演》的价值阐释 | 作者:贾磊磊 |
舞台印象 | |
循此苦旅,以达天际——略论王斑对《天边外》的“悲剧喜排” | 作者:邹红 |
用音乐剧讲述中国故事——兼论中国原创音乐剧的主体性建立 | 作者:周映辰 |
人间烟火味 悲欢离合情——话剧《人间烟火》观后 | 作者:景俊美 |
音乐漫笔 | |
民族文化精神的浓缩与升华——论20世纪以来中国艺术歌曲发展之路上的文化自省 | 作者:张英华 |
传承 | |
工笔画的“书写性”用笔刍议 | 作者:王海滨 |
论国家在场之于哈密木卡姆存续的价值和意义 | 作者:王建朝 |
资讯 | |
“艺术/文化跨媒介研究”国际研讨会会议综述 | 作者:李牧 |
《艺术评论》(月刊)2019年第十一期目录 | |
特别关注·庆祝中华人民共和国成立70周年文艺专题(中) | |
庆祝中华人民共和国成立70周年文艺专题(中) | 作者:本刊编辑部 |
西方芭蕾在中国 洋为中用70年 | 作者:欧建平 |
新中国电影70年:属性反思与本体追寻 | 作者:李道新 |
舞台上的新中国——中国话剧70年回顾 | 作者:高音 |
观察与思考 | |
新旧剧论争的世纪回望 | 作者:刘彦君;廖奔 |
城市景观的变迁与城市空间的拓展——从文学地理学视角解读金宇澄的《繁花》 | 作者:王德领 |
视点·国产动画的文本与产业 | |
国产动画的文本与产业 | 作者:本刊编辑部 |
文本重构中的新时代镜像——试论“新动画电影”的文本创新与话语变迁 | 作者:吴炜华 |
互文记忆体:哪吒作为“反者”神话的动画再生产 | 作者:郭春宁 |
中国动画电影产业发展的“彩条屋模式” | 作者:屈立丰;白宇恒;王佳楠 |
从国产动画大片营销看中国动画电影衍生品产业链的现状与前景 | 作者:周舟 |
纪念 | |
“五音泰斗”邓洪山致梅兰芳信的发现及其他 | 作者:刘祯 |
聚焦·新世纪主流电影创作的类型探究 | |
影像记忆中的无悔人生——2000年以来国产传记片叙事特征及价值表达 | 作者:路春艳;张志秀 |
新世纪中国军事动作片探析 | 作者:谭政;张燕 |
新世纪以来主流警匪片创作研究 | 作者:刘藩 |
舞台印象 | |
一个革命者的爱情宣言——芭蕾舞剧《浩然铁军》的情怀表达 | 作者:董丽 |
一曲悲歌恸天地 长征路上铸英魂——评音乐剧《血色湘江》的宏大叙事与红色精神传承 | 作者:张玢 |
影像阅读 | |
论竖屏网络剧的兴起、主要特征与发展路径 | 作者:张智华;刘佚伦 |
硬汉精神与英雄叙事——电影《中国机长》的主题意蕴及启示 | 作者:张凡;宋园园 |
音乐漫笔 | |
“记忆未来”:贾国平《万壑松风》的视听景观分析 | 作者:刘洁 |
传统长调的创新呈现——以国家艺术基金2019年度“蒙古族长调艺术人才培养”项目汇报音乐会为例 | 作者:李佳音 |
《艺术评论》(月刊)2019年第十期目录 | |
• 特别关注庆祝中华人民共和国成立70周年文艺专题(上) | |
美学是艺术学的动力源——70年来三次“美学热”回顾 | 作者:高建平 |
中国歌剧70年:回顾与展望 | 作者:蒋一民 |
新中国雕塑70年 | 作者:孙振华 |
• 观察与思考 | |
电影符号学与电彩意象论比较研究——探寻中国电影学派理论建构的基石 | 作者:潘源 |
当代文学的经典生产与典范小例——第十届茅盾文学奖获奖作品述评 | 作者:徐刚 |
艺术社会学“作品向事件还原”方法论缺陷及矫正方案——兼论叙事主义历史哲学中作品与事件的关系 | 作者:杨一博 |
• 视点▪电影评论四题 | |
人物塑造的逻辑偏移影响电影表现的深度——《送我上青云》的缺憾剖析 | 作者:周星 黄治 |
电影《妈阁是座城*:被虚焦的澳门城市与历史文化 | 作者:张燕 张亿 |
叙事迷失与价值失衡——从《扫毒2:大地对决》看港式警匪片的创作困境 | 作者:任晟姝 李昕婕 |
《上海堡垒》:一部“伪高概念”电影的内部塌陷 | 作者:周粟 |
• 聚焦▪人工智能与艺术创作 | |
人工智能写作与文学新变 | 作者:杨丹丹 |
人工智能与艺术终结 | 作者:马草 |
人工智能写作与文学契约的重逢 | 作者:李保森 张静超 |
• 音乐漫笔 | |
李劫夫音乐教育思想述评 | 作者:程远 |
• 传承 | |
壮锦的渊源流变与技艺传承考析 | 作者:路琼 |
• 视觉 | |
民族纹样在海报设计中的话语意义 | 作者:李强 |
当代山西城市公共空间浮雕叙事形态及其价值 | 作者:张慧朝 |
《艺术评论》(月刊)2019年第九期目录 | |
• 特别策划▪纪念中俄建交70周年油画作品展暨学术论坛 | |
“现实主义创作方法”与生惧来的强劲生命力——纪念中俄建交70周年油画作品展暨学术论坛纪要 | |
纪念中俄建交70周年油画作品展参展画家的师承关系梳理 | 作者:韩丁虎 |
纪念中俄建交70周年油画作品展作品选 | |
• 观察与思考 | |
可被观光的风景:旅游文艺作品中风景叙事的意义生产 | 作者:王敏 |
• 聚焦▪第十二届北京舞蹈双周 | |
为北京的国际化进程增光添色——师生八人点评2019第十二届北京舞蹈双周 | 作者:欧建平等 |
2019第十二届北京舞蹈双周演出照 | |
• 关注▪歌剧《天地神农》 | |
《天地神农》:高照先祖的薪火烛光 | 作者:陈志音 |
一部摆脱概念化的神话歌剧——谈原创歌剧《天地神农》 | 作者:卜大炜 |
• 视点▪文创设计与文化遗产 | |
文创设计视角下的文化遗产创意生存与传统文化创新发展 | 作者:贾雨薇 |
南粤古驿逋文创设计探究 | 作者:刘晶鑫 |
从嚣具到文创一一桦树皮制作技艺的传承与创新 | 作者:黄茜 |
• 舞台印象 | |
上海沪剧院的实践道路与现代理想 | 作者:王馗 |
返本开新:王仁杰与梨园戏新编剧作的传承理念之构建 | 作者:黄科安 |
论传统戏曲“空间性”蒙太奇与全域式社会存在表达——基于《河西村的故事》的样本分析 | 作者:李静 郭倩 |
中国现代唯美剧的艺术格调 | 作者:耿庆伟 |
• 影像阅读 | |
对立与超越:电影《哪吒之魔童降世》取得成功的几个要素 | 作者:王占军 |
从哪吒闹海到魔童拆家——《哪吒之魔童降世》是退步还是立新? | 作者:支娜 |
坐标与区隔——试谈新世纪以降的“亚洲电影”与欧洲三大电影节 | 作者:张磊 王飞 姚晓龙 |
• 音乐漫笔 | |
民歌与节庆更配!——“青歌赛▪民族唱法”到“中国原生民歌节”的转型与启示 | 作者:孙豪 |
构建音乐社交平台与音乐欣赏的良性闭环 | 作者:屠亦彬 |
• 传承 | |
古画鉴定漫谈 | 作者:郭子男 |
• 资讯 | |
中国国家话剧院举行国家艺术基金 | |
2019年资助项目“话剧评论人才培养”培训班开班仪式 |
《艺术评论》(月刊)2019年第八期目录 | |
• 特别策划·“一带一路”视域中的影像传播 | |
“一带一路”电影样态生成与中国电影对外传播话语体系重构 | 作者:张阿利;王璐 |
“一带一路”合拍片的产业和创作问题 | 作者:刘藩 |
中国大陆纪录片的海外传播特征——基于日本山形国际纪录电影节参展影片的定量研究 | 作者:司达;赖思含 |
• 观察与思考 | |
回到本土发生现场和多维度地考察当代文化现象——近年来我国文化研究的前沿热点剖析 | 作者:曾一果 |
被否定的作者与被经典化的人——重读苏珊·桑塔格的《阿尔托》 | 作者:马慧 |
从“独家授权”到“转授权”:互联网音乐平台的制度基础与模式创新 | 作者:刘静 |
• 视点·设计与中国文化 | |
设计理念与文化自信 | 作者:王凯宏 |
当代中式设计美学的回归 | 作者:杜羿纬 |
中俄文旅交流视觉形象设计中的中国文化映射 | 作者:刘鹏宇 |
• 纪念 | |
徐悲鸿与张书的知音互赏与艺事共进 | 作者:邵晓峰 |
欧阳予倩、田汉与中国戏剧现代化的张力 | 作者:陈建军 |
• 舞台印象 | |
让小说里的人物活在话剧舞台上——关于小说改编话剧,话剧研究所如是说 | |
• 影像阅读 | |
注重电视剧文化内涵与人文价值 | 作者:张智华;万宁 |
现代恋爱生活的影像叙写——韩剧《春夜》的意涵与启示 | 作者:李静 |
• 传承 | |
“意”与审美 | 作者:王赠怡 |
论中国现代画家诗词中的文人意识 | 作者:叶澜涛 |
明代文人徐渭琴事述考 | 作者:马天源 |
• 书法 | |
书法美学研究的当代意义 | 作者:祝帅 |
• 视觉 | |
“艺格敷词”与意图的重构 | 作者:孟金花 |
《艺术评论》(月刊)2019年第七期目录 | |
• 特别策划▪电影工业美学与影游融合 | |
新时代中国电影工业观念与“电影工业美学”理论 | 作者:陈旭光 |
后“电影工业美学”:中国电影新时代的概念性图式 | 作者:向勇 |
影游融合:中国电影工业美学的新维度 | 作者:范志忠;张李锐 |
电影工业美学的三重建构路径 | 作者:宋法刚 |
• 视点▪传统文化与儿童文学 | |
齐鲁文化的现代性转化——以张炜的儿童文学创作为例 | 作者:张梅 |
传统文化元素与有文脉的汉语儿童文学创作——以近年来的图画书创作为中心 | 作者:王利娟 |
• 观察与思考 | |
中西比较视域下的电影伦理溯源——兼谈关于中国电影学派理论建构的思考 | 作者:潘源 |
暗箱神话:摄影术与电影的悖论 | 作者:刘斐 |
• 关注▪智化寺音乐文化节 | |
古老寺院鸣雅乐 传统瑰宝耀京城——北京智化寺音乐文化节的特点与意义 | 作者:齐易 |
运河遗响:京城古刹“智化寺”里复现的声音景观 | 作者:高舒 |
音乐类非物质文化遗产项目在当下的推介、宣传与保护——以九届智化寺音乐文化节的组织、策划工作为例 | 作者:王娅蕊 |
• 影像阅读 | |
“尘土式”生命回归——李沧东电影的宗教伦理叙事与另类底层建构 | 作者:峻冰;杨继芳 |
• 舞台印象 | |
舞剧新作短评四题 | 作者:于平 |
《永不消逝的电波》:舞剧艺术在新时代的响亮应答 | 作者:张正贵 |
从“言不尽意”到“立象以尽意”——舞剧《永不消逝的电波》《草原英雄小姐妹》《天路》观后 | 作者:田旭 |
• 创作圆桌 | |
从实验戏剧“海峡组合”看两岸话剧的当代融合与创新 | 作者:康海玲 |
• 传承 | |
“雅”的审美范式与价值重构——兼论民间手工艺的价值评判 | 作者:张宗登 |
• 视觉 | |
公牛、斗牛与米诺陶——毕加索的“斗牛士”世界 | 作者:赵成清 |
展览视域中的当代陶艺发展现状及创作取向 | 作者:李志宏 |
• 资讯 | |
文明交融:在阿富汗宝藏里发现中国——“汲古论坛”第二场综述 | 作者:彭志 |
《艺术评论》(月刊)2019年第六期目录 | |
• 特别策划▪第十二届中国艺术节 | |
为时代明德 为人民讴歌——第十二届中国艺术节话剧演出有感 | 作者:宋宝珍 |
戏曲现代戏与“十二艺节” | 作者:傅谨 |
舞剧艺术:伴着中国腾飞的脚步——第十二届中国艺术节舞剧作品综评 | 作者:江东 |
思想内容是文艺创演的核心追求——从第十二届中国艺术节第十八届“群星奖”曲艺类节目说起 | 作者:吴文科 |
第十二届中国艺术节综述 | |
• 观察与思考 | |
助推创作、涵养生态与艺术提升——六年来国家艺术基金资助戏曲大型剧目成效分析 | 作者:赵建新 |
• 视点▪文艺高峰与评论生态 | |
马克思、恩格斯为什么喜欢巴尔扎克——关于“文艺高峰”问题的断想 | 作者:鲁太光 |
论文艺高峰的生态学和动力学 | 作者:李修建 |
• 现象▪中国原创音乐剧 | |
在经典中作原创——谈中国原创音乐剧的经典化创作 | 作者:张奎志 |
中国音乐剧的宣传推广与产业化探索——以《声入人心》为借鉴 | 作者:张小群 |
中国原创音乐剧的审美特性与审美接受 | 作者:岳凤 |
• 关注▪舞蹈《沉香》系列 | |
形态展示、异质经验与意义嫁接:民俗美学资源的三种舞蹈艺术实践——由《沉香》系列谈起 | 作者:闫桢桢 |
从《沉香》系列作品看舞台化民间舞的新模式 | 作者:崔琰 |
• 舞台印象 | |
徘徊在文学与戏剧之间的《金锁记》 | 作者:刘三平 |
三重维度下的《鸟人》:小剧场美学、“西学热”与大众文化焦虑 | 作者:路见 |
曲本创作也是繁荣群文曲艺的基础和根本——近年上海群文曲艺创作随谈 | 作者:鲁俊 |
• 影像阅读 | |
电影本体论的嬗变——媒介考古学引起的思考 | 作者:李立 |
中国跨文化改编电影的历史发展、创作现状及本土化思考 | 作者:孙建业 |
• 书评 | |
沉重·童真·轻逸——论“曹文轩新小说”《穿堂风》《蝙蝠香》《萤王》 | 作者:孙海燕 |
• 传承 | |
戏曲批评中的“涩”与“滑” | 作者:傅涓 |
• 视觉 | |
极少主义艺术作品中的空间辩证法——空间与视域问题的一种可能解读 | 作者:李旭阳 |
《艺术评论》(月刊)2019年第五期目录 | |
•特别关注 | |
既有晚清,更待“五四”——对百年前“五四”文艺和文艺理论的回看 | 作者:王—川 |
•现象·短视频与视听文化变迁 | |
短视频时代透析:四位一体与八个角度认知 | 作者:周星 曹岩 |
互联网时代典型性大众文化机制探讨一一以网络热点“抖音”为中心 | 作者:阎菲 |
短视频崛起一一短视频的内容生产与产业模式初探 | 作者:李天昀 |
•视点·纪录片热点问题追踪 | |
“大卫对歌利亚之战”一一世界纪录片产业的Netflix效应 | 作者:喻溟 |
中国新媒体纪录片十年发展趋势研究 | 作者:赵谦 |
俯瞰与平视:《航拍中国》的技术视角与叙事视角 | 作者:张淑玲 |
•观察与思考 | |
近代华南绘画的洋风演变 | 作者:莫小也 |
新世纪戏曲获奖剧目分析研究 | 作者:王林彤 |
对联主题相声的困境与前景一—从2019年春晚《妙言趣语》谈起 | 作者:吴新锋 陈修歌 |
•中青年艺术家 | |
时间之化 | 作者:郑庆余 |
观念与媒介一一郑庆余艺术观念与态度的转变 | 作者:谭平 |
郑庆余艺术作品 | |
•舞台印象 | |
精益求精更上层楼——写在舞剧《孔子》开启第四个一百场之际 | 作者:庞礴 |
人性的审视思考:评原创歌剧《画皮》的艺术创作新路径 | 作者:余亚飞 |
•影像阅读 | |
桌面电影的美学追问与文化反思——影片《网络谜踪》探析 | 作者:任晟姝 曾薇佳 |
•青年论坛 | |
技术、媒介与后人类:新媒体艺术中后身体问题理论溯源 | 作者:钟舒 |
人工智能背景下的艺术创作思考 | 作者:张新科 |
•音乐漫笔 | |
传统的厚度:聆听“全本孙文明二胡作品音乐会”引发的漫思 | 作者:王小龙 |
•书评 | |
关于艺术史观念的书写和建构一一论高名潞的《西方艺术史观念》 | 作者:马钦忠 |
•传承 | |
乡土艺术的传承与地方高校的责任一一以非遗保护视野下岭南姑娘歌的传承探索为例 | 作者:甘咏梅 |
•视觉 | |
景观的艺术:环境美学视域下的城市历史景观与美学建构 | 作者:晏晨 |
写意:中国油画创作的民族底色 | 作者:张伟 |
《艺术评论》(月刊)2019年第四期目录 | |
• 特别策划·媒体融合趋势中的文艺评论 | |
媒体融合背景下的文艺评论的影响力、价值观、感召力 | 作者:周星 姜丹 |
对融媒体格局下网络影评的重新思考 | 作者:金丹元 田承龙 |
电视剧评论的全媒化及其特征与问题 | 作者:张国涛 纪君 |
• 关注·中国科幻题材创作探索 | |
刘慈欣科幻作品的人性探索及其独特启示 | 作者:朱会晖 |
中国科幻电影艺术审美的再思考一一以电影《流浪地球》为中心 | 作者:贾雨薇 |
《流浪地球》对中国科幻电影之路的一种启示 | 作者:傅琪 |
• 观察与思考 | |
舞蹈批评与当代舞蹈发展的历史书写 | 作者;仝妍 |
再议休谟的“理想批评家” | 作者:郑旋 |
• 中青年艺术家 | |
始信峰下一—写意人物画的创作问题 | 作者:苏睿 |
自然而清旷 | 作者:田黎明 |
苏睿艺术作品 | |
• 现象·文博空间与公共艺术教育 | |
高校艺术博物馆教育职能的困境与对策探讨 | 作者:徐丹丹 |
情感空间与情境体验一一谈美术馆空间的情感建构与公共教育 | 作者:杨晓影 李彬 |
• 舞台印象 | |
以生命丈量光明的历程一—革命现代舞剧《永不消逝的电波》观后 | 作者:于平 |
• 影像阅读 | |
揭示生活“隐秘的真实”一一电视剧《都挺好》的创作成绩及其不足分析 | 作者:戴清 |
2018年美国电影的社会实践价值与发展趋势 | 作者:储双月 |
消费悲情的三重症候一一论电影《地久天长》 | 作者:龚自强 |
• 书法 | |
中国“现代书法”的重构与对话 | 作者:郝春燕 |
• 音乐漫笔 | |
“各美其美美美与共”——从三场音乐节看世界音乐在当代中国的现状 | 作者:史濮瑜 刘紫薇 |
• 书评 | |
当代中国艺术人类学学术史的构建——评王永健的《新时期以来中国艺术人类学的知识谱系研究》 | 作者:李修建 |
• 传承 | |
沈宗骞“形神观”新探 | 作者:王怀义 王兴皓 |
• 视觉 | |
20世纪90年代黑龙江写意花鸟画地域风格的形成与确立 | 作者:高明宇 |
反观自造,独诣超域一一高卉民的绘画美学探求 | 作者:王士军 |
• 设计 | |
传统与当代——水墨在设计应用中的重要意义 | 作者:王宏 |
《艺术评论》(月刊)2019年第三期目录 | |
• 关注·《阿伽门农》 | |
《阿伽门农》,是回归,也是开始 | 作者:罗彤 |
以作品链接中希,让经典对话世界——中国国家话剧院《阿伽门农》观后 | 作者:景俊美 |
• 艺术家·张杰 | |
自在自观自语 | 作者:张杰 |
张杰艺术作品 | |
培根铸魂 坚定社会主义文艺创作价值导向 | 作者:赵琳宇 |
20世纪以来蒙古族歌曲流行的三次浪潮 | 作者:冯亚 |
全球化语境下中国的“时代艺术”——对二十一世纪中国艺术的思考 | 作者:吕建富 |
符号的漂移:“一带一路”视域中的玄奘符号演化及其当代价值 | 作者:赵敏 |
• 现象·关于《哈姆雷特》的阐释 | |
“谁在那?”——哈姆雷特的意念与凝视 | 作者:林伟瑜 |
解构与隐喻——评德国邵宾纳剧院版《哈姆雷特》 | 作者:段沛 |
• 现状 | |
揽月的情怀醉吟的天——大型民族舞剧《李白》观后 | 作者:于平 |
穿越梦境的生命轮回——杨丽萍何训田新创舞剧《春之祭》观后感 | 作者:陈志音 |
舞蹈作品《山河图》的编创——中国古典舞向“书画同源”的传统书画艺术进行借鉴的初步探讨 | 作者:叶波;张荪 |
• 深度批评 | |
娜拉为什么不肯回家?——评卢卡斯·纳斯《玩偶之家·下集》 | 作者:陈军 |
• 在域外 | |
“齐白石”在韩国——以“似与不似:对话齐白石”展为中心 | 作者:王萌 |
• 影像阅读 | |
中国西部电影中的“英雄”形象 | 作者:张超 |
电影《血战钢锯岭》中的爱情叙事——以《雅歌》作为神话原型的跨文本互涉 | 作者:汪晓 |
• 舞台研究 | |
民族歌剧《檀香刑》的“戏”与“情” | 作者:周爱华 |
“小人物”透视大时代——评话剧《信仰》 | 作者:龚树欣 |
• 书评 | |
说豫剧新崔派——杨奇《新崔派艺术论——张宝英舞台艺术论》序 | 作者:廖奔 |
戏曲评论的理论维度、观者立场与参照体系——评刘祯《戏曲:批评与立场》 | 作者:柯琦 |
中国南音教育学的第一份报告——评《泉州南音论丛(第一辑)》 | 作者:陈孝余 |
• 传承 | |
台湾“禅和乐”艺术风格的嬗变 | 作者:袁野璐 |
• 艺术教育 | |
2018年中国艺术教育年度报告——高校篇 | 作者:郭必恒 |
2018年中国艺术教育年度报告——中学篇 | 作者:吴键 |
2018年中国艺术教育年度报告——小学篇 | 作者:张璐;周轶凡 |
2018年中国艺术教育年度报告——学前篇 | 作者:李红菊 |
基于信息技术的当代音乐教育变革思考——北大博雅音乐课堂述评 | 作者:陈刚 |
• 设计 | |
浅谈设计的未来之变 | 作者:韩仁杰;曹林 |
景观设计中的陶瓷之礼文化研究 | 作者:余盈莹;卢枫 |
多元环境下高校艺术设计基础课程问题及探索 | 作者:周文敏 |
《艺术评论》(月刊)2019年第二期目录 | |
☉特别策划 | |
2018年度中国曲艺发展研究报告 | 作者:曲言 |
☉现象·新媒介、后抽象与非形象 | |
抽象与“后抽象” | 作者:何桂彦 |
从画布到屏幕一一作为抽象艺术的数字图像与计算机艺术的发端 | 作者:赵炎 |
☉中青年艺术家·刘岳 | |
音乐的维度一一作曲家刘岳创作谈 | 作者:刘岳 黄若愚 |
☉现状·关于经典改编 | |
守成与创新:新版话剧《名优之死》改编刍议 | 作者:邹红 |
诗意的追求与戏曲张力一—评锡剧《三三》 | 作者:孙佳希 |
☉视点·《西游记》的电影IP化 | |
哥特、怪兽与3D:魔幻西游电影的学术坐标 | 作者:白惠元 |
“碎片”再生产与“情怀”的耗散一一谈谈《大话西游》的电影IP化 | 作者:杨宸 |
☉观察与思考 | |
戏曲神话母题创作的开掘 | 作者:曹凌燕 |
☉创作圆桌 | |
周老爷:一个坍塌的人格世界一一歌剧《兰花花》人物性格心理分析之一 | 作者:赵大鸣 |
翻译、排演《雷雨》的感悟 | 作者:刘书言 |
☉传统与当代·当代诗词艺术 | |
从诗与音乐的离合看诗体之变迁——以度词/新词的文体属性为中心 | 作者:莫真宝 |
当代诗词的批评标准:从“境界”到“境外之境” | 作者:宋湘绮 |
论艺术境界的“无用之大用” | 作者:蒋烨 张凌千 |
☉舞台研究 | |
壮乡的情怀三姐的歌一一大型民族舞剧《刘三姐》观后 | 作者:于平 |
怒吼的狮子一一观舞剧《醒·狮》 | 作者:江东 |
对莎士比亚的嘹亮致敬 | 作者:黄海碧 |
歌剧《尘埃落定》观后 | 作者:傅显舟 |
☉乐评 | |
慷慨羽声:“炎黄风隋”的第六变奏一—析评鲍元恺第六交响曲《燕赵》 | 作者:徐婧 |
新年音乐会的技艺与个性显现 | 作者:王安潮 |
☉论坛 | |
论中国诗学里的“辞前意”与“辞后意”问题 | 作者:宋烨 |
老舍《剑北篇》:抗日烽火中的山水长卷 | 作者:马云 |
东风西渐一一对话高迪艺术的“中式物语” | 作者:钱亮 |
走过新时期问道新时代一一当前文艺发展的问题与对策 | 作者:林苗苗 |
☉传承 | |
象形构势取神达意:沂南北寨汉画像石的图像意义 | 作者:李琳娟 |
陶瓷设计创新中的当代艺术观念一一以迈森艺术园地(ART cAMPus)项目为例 | 作者:孙月 |
《艺术评论》(月刊)2019年第一期目录 | |
☉特别策划 | |
国际视野下认知新时代中国电影发展 | 作者:周星 |
当代审美的嬗变与动向 | 作者:徐粤春 |
☉关注-话剧《特赦》 | |
从《审判》到《特赦》一一话剧《特赦》的创作经历 | 作者:徐瑛 |
《特赦》:关于公平正义的终极追问 | 作者:刘金妮 |
新时代导演的蜕变之作一一李伯男与他导演的《特赦》 | 作者:李一赓 |
☉观察与思考 | |
当下中国侦破题材网络剧发展趋向探析一一兼谈网络剧《白夜追凶》的成功秘笈 | 作者:张智华 刘佚伦 |
禅宗思想对文人画创作审美之影响 | 作者:杨江波 |
新时代网络音乐评论生态与“学院派”评论入场 | 作者:丁旭东 |
☉视点“陶身体” | |
执此一念 已度十年 | 作者:陶冶 |
“艺乘”十年一一陶身体剧场的质朴身体剧场 | 作者:慕羽 |
舞蹈与身体的渐行渐近一一陶身体剧场数位系列作品思辨 | 作者:张翔 |
☉视觉·水墨三题 | |
从中西体用到全球化:兼论水墨的历史与创造 | 作者:盛葳 |
新世纪以来水墨艺术的都市情境与时代走向 | 作者:于洋 |
变化中的水墨与水墨的延长线一一论水墨的视觉文化生态及其 | 作者:王萌 |
☉转型的文化逻辑 | |
☉艺术家·王桂勇 | |
乡归何处——王桂勇油画的时代置所 | 作者:尚辉 |
追求个性一一王桂勇的油画艺术语言 | 作者:王镛 |
三论王桂勇油画 | 作者:郑工 |
☉王桂勇艺术作品 | |
现象·冰雪艺术 | |
冰雪艺术的多重维度探析 | 作者:关雪仑 |
作为城市文化符号的冰雪艺术及其审美意象 | 作者:岳凤 |
冰雪艺术文化合作性创新研究 | 作者:廖丹 |
由《北方的纳努克》探析冰雪题材纪录片表达范式 | 作者:程磊 |
☉传统与当代 | |
再谈礼乐教育的传统意义与当代价值 | 作者:李娇龙 |
回归音符本体,回位文人精神一一评“都邑·桑梓”新作音乐会 | 作者:康啸 |
☉舞台研究 | |
“红星”照耀中国芭坛——大型芭蕾舞剧《闪闪的红星》观后 | 作者:于平 |
☉影像阅读 | |
英模传记电视剧的新突破一一评电视剧《黄大年》 | 作者:张超 |
☉创作圆桌 | |
艺术创作的富矿一—童年经验与艺术家艺术创作关系探析 | 作者:李新 田叶 |
莫言的新作之“变” | 作者:刘江凯 |
传承 | |
试论中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用 | 作者:范玉洁 |
☉作品欣赏 | |
徐玉玲艺术作品 | |
张睿智设计作品 | |
李镇艺术作品 |